Das Warten hat endlich ein Ende, und was für eines: Als die Tore der legendären Dortmunder Westfalenhalle am 1. Juli 2026 weit geöffnet wurden, stand alles im Zeichen der deutschen Ausnahmekünstlerin Nina Chuba. Eigentlich hätte dieses popkulturelle Highlight bereits im November des Vorjahres im Rahmen ihrer „Arena Tour 2025“ über die Bühne gehen sollen, doch eine krankheitsbedingte Verschiebung zwang die treue Fangemeinde zu einer monatelangen Geduldsprobe. Die Tickets behielten glücklicherweise ihre Gültigkeit, und so wurde das Event kurzerhand zu einem funkelnden Juwel der neuen Konzertreihe „Sommershows 2026“. Schon Stunden vor dem offiziellen Einlass um 18 Uhr drängten sich tausende Menschen bei strahlendem Sonnenschein vor der Halle, getragen von einer gigantischen Vorfreude auf einen Abend, der alle Erwartungen sprengen sollte.
Eine beispiellose Erfolgsgeschichte
Dass die Hütte restlos ausverkauft war, überraschte niemanden, der die steile Karriere von Nina Chuba mitverfolgt hat. Aufgewachsen in der Nähe von Hamburg, stand das Multitalent bereits im Kindesalter vor der Kamera, bevor die Leidenschaft für das Songwriting die Oberhand gewann. Nach ersten kreativen Gehversuchen folgte 2019 der Umzug nach Berlin und kurz darauf der spektakuläre Durchbruch. Mit der Fusion aus Pop, Hip-Hop, Dancehall und Reggae traf die Musik genau den Nerv der Zeit. Die Hymne „Wildberry Lillet“ katapultierte sich an die Spitze der Charts. Das Debütalbum „Glas“, die Nachfolger-EP „Farbenblind“ sowie das aktuelle Album „Ich lieb mich, ich lieb mich nicht“ zementierten die Ausnahmestellung in der Musiklandschaft, belohnt mit mehreren renommierten Preisen wie der 1Live Krone. Nina Chuba ist aus der hiesigen Kulturszene schlicht nicht mehr wegzudenken und zieht ein bemerkenswert facettenreiches Publikum an – von den ganz jungen Musikfans bis hin zu älteren Generationen war in Dortmund alles vertreten.
WizTheMc sorgt für die perfekte Betriebstemperatur
Bevor der Hauptact die Bühne betrat, heizte WizTheMc der Menge ordentlich ein. Das südafrikanisch-deutsche Ausnahmetalent, das nach Stationen in Lüneburg und Toronto mittlerweile ebenfalls in Berlin eine kreative Heimat gefunden hat, überzeugte mit einem erfrischenden Mix aus Indie-Pop und modernen afrikanischen Rhythmen. Pünktlich um 19 Uhr erloschen die Lichter, und das Publikum wurde sofort von den positiven Vibes des Welthits „Show Me Love“ mitgerissen. Mit einer Präsenz, die weit über das klassische Niveau eines Support-Acts hinausging, eroberte WizTheMc mit seiner Performance die Herzen im Sturm. Trotz einer offenen und unglaublich sympathischen Ansage über persönliche mentale Herausforderungen trug das Publikum den Act mit Begeisterung durch das Set. Spätestens bei einer energiegeladenen Coverversion von „Teenage Dirtbag“ gab es auf den Rängen kein Halten mehr. Die enorme Fannähe spiegelte sich nicht nur in Umarmungen an den Barrikaden wider, sondern auch im Versprechen, nach der Show für Fotos am Merch-Stand bereitzustehen. Nach dem finalen Song „Wait For You“ hinterließ WizTheMc eine perfekt aufgewärmte Arena. Diese nahezu perfekte Performance hat dem Ausnahmekünstler sicherlich eine große Welle an neuen Fans gesichert – und dies absolut zurecht!
Entertainment schon in der Umbaupause
Die anschließende Umbaupause wurde geschickt genutzt, um die Stimmung auf dem Siedepunkt zu halten. Über die riesigen Videoleinwände flimmerte ein humorvolles Aufwärmprogramm, angeleitet von Nina Chuba und ihrem Podcast-Kollegen und Schlagzeuger Momme Hitzemann, was die Wartezeit vor dem großen Logo-Vorhang mit vielen Lachern verkürzte. Die Zuschauenden wurden animiert, sich ausgiebig zu dehnen und die Muskeln zu lockern – eine amüsante und absolut witzige Abwechslung, während die Bühne verdeckt blieb.
Atemberaubende Choreografien und kollektiver Abriss
Um Punkt 20 Uhr transformierte sich die Westfalenhalle schließlich in einen Hexenkessel. Ein cineastisches, episches Intro kündigte das Erscheinen von Nina Chuba an, der Vorhang fiel, und unter ohrenbetäubendem Jubel startete die Show mit dem energischen Track „NINA“. In einem aufwendigen Outfit wirbelte die Musikerin gemeinsam mit ihren Tänzerinnen über die Bühne und den langen Steg bis hin zur runden Center-Stage in der Hallenmitte. Das Publikum zeigte sich sofort extrem textsicher, während weißes Konfetti aus Kanonen über den tanzenden Köpfen herabregnete. Das Tempo blieb mörderisch: Bei „Mangos Mit Chili“ legte die Künstlerin ihre ganze Energie in eine perfekt synchrone Performance, während tausende Smartphones aufblitzten, um das visuelle Spektakel festzuhalten. Als Nina Chuba kurz darauf das unumgängliche „Wildberry Lillet“ anstimmte, gab es auf den Rängen kein Halten mehr. Die Halle mutierte zu einer einzigen großen Party, bei der das Publikum im kollektiven Rhythmus zum Refrain auf und ab sprang.
Die darauffolgenden Songs machten deutlich, dass hier eine Show auf internationalem Niveau präsentiert wird. Zu „Jeeep“ zeigten Nina Chuba und ihre Crew auf dem Verbindungssteg eine packende, hochkarätige Choreografie, die an amerikanische Pop-Größen erinnerte. Direkt im Anschluss zog die Performance weiter auf die Center-Stage für den Song „Malediven“. Die runde Bühne drehte sich langsam im Uhrzeigersinn, was allen Anwesenden eine perfekte Sicht auf die saubere, glasklare Gesangsdarbietung bot, die den Raum flutete. Mit viel Humor wurde dann die Verschiebung thematisiert: Der Track „Kilimanjaro“ wäre im Winter gar nicht auf der Setlist gelandet, was die Fans nun umso lauter feierten. Nach der visuell harmonischen Regenschirm-Choreografie zu „Ich Glaub Ich Will Heut Nicht Mehr Gehen“ hielt es auch auf den Tribünen niemanden mehr auf den Sitzen. Dem Aufruf zum Aufstehen folgten fast alle, sodass bei der Emanzipations-Hymne „Wenn Das Liebe Ist“ die Wände endgültig wackelten, während Massen an rotem Konfetti und Luftschlangen durch die Arena geschossen wurden.
Gänsehautmomente und flammende Club-Atmosphäre
Doch die Show lebte nicht nur vom Spektakel, sondern auch von den leisen, tiefen Momenten. Ganz allein am Klavier sitzend, sorgte Nina Chuba mit „Nicht Allein“ für den ersten großen Gänsehaut-Moment des Abends, während die Arena in ein riesiges Lichtermeer aus Handylampen eintauchte. Auch das darauffolgende „ILMILMN (Skit)“ stellte das enorme Gesangstalent in den Fokus, bei dem sich nach einem sanften Klavier-Einstieg schrittweise die Blasinstrumente der Band dazugesellten und eine ganz besondere, dichte Atmosphäre schufen. Die intime Performance von „Unsicher“, nur begleitet von zwei Akustikgitarren auf der Center-Stage, ging ebenfalls tief unter die Haut und löste ein weiteres Lichtermeer aus. Kurz darauf schwebte die Musikikone auf einer Hebebühne über den Köpfen der Fans, um bei „Fliegen“ die glasklare Stimme voll zur Entfaltung zu bringen, bevor es mit dem treibenden „Fata Morgana“ auf dem Steg wieder dynamischer wurde.
Bei „Fucked Up“ schaltete die Show sofort wieder in den absoluten Feiermodus, bei dem die Westfalenhalle in ihren Grundfesten erschüttert wurde, weil das gesamte Publikum im Takt klatschte und hüpfte. Das absolute Highlight des Abends bildete jedoch der Song „Rage Girl“. Angestachelt von der Frage nach den „Rage-Girls“ in der Halle, entfesselte der Track mit dröhnenden Bässen, einer rasanten Choreografie und spektakulären, meterhohen Stichflammen an der Bühne eine schweißtreibende Club-Atmosphäre. Die Hitze war greifbar und brachte die Stimmung endgültig zum Überkochen. Nach diesem feurigen Exzess bot das darauffolgende „3 Uhr Nachts“ wieder eine Bühne für pure Spielfreude. Nina Chuba genoss den Song sichtlich, gefolgt von einer packenden Tanz-Performance zu „Überdosis“.
Ein fulminanter Endspurt
Selbst gegen Ende des regulären Sets zeigte die Energie keinerlei Ermüdungserscheinungen. Für die wunderschöne Ballade „Nimm Mich Mit“ ging es für Nina Chuba erneut auf die Hebebühne, wo der emotionale Gesang von Handylichtern umrahmt wurde, bevor die Band zum Finale des Songs kraftvoll einstieg. Auf das packend inszenierte „Tinnitus“ folgte der Hit „Glatteis“, bei dem das Publikum der charmanten Bitte folgte, die Smartphones wegzustecken und den Moment ganz pur zu genießen. Nach gemeinsamen Aufwärm-Übungen bebte die Halle beim gemeinsamen Springen. Mit dem wuchtigen Club-Sound von „Waldbrand“ auf der rotierenden Center-Stage und dem epischen, in blaues Konfetti und rote Bengalos gehüllten Finale von „Fahr Zur Hölle“ fand der Hauptteil ein visuell atemberaubendes Ende.
Die ohrenbetäubenden Zugabe-Rufe wurden prompt erhört. Mit dem lautstark gefeierten „Ich Hass Dich“ und einem bebenden Moshpit im hinteren Teil der Halle mobilisierten alle Beteiligten die letzten Kraftreserven. Dass beim großen Finale „So Lange Her“ kurz der Text verloren ging, machte den Moment nur noch nahbarer – mit einem herzlichen Lacher wurde der kleine Hänger überspielt, bevor die Musikerin die gesamte Band gebührend vorstellte und die Show mit einem letzten, donnernd mitgesungenen Refrain endete.
Fazit
Was bleibt, ist das Fazit eines absolut denkwürdigen Konzertabends. Nina Chuba hat in Dortmund eindrucksvoll bewiesen, dass die Vorschusslorbeeren mehr als gerechtfertigt sind. Diese Show hat im deutschsprachigen Raum im Hinblick auf Inszenierung, tanzbare Energie und emotionale Tiefe neue Maßstäbe gesetzt. Ein absolut grandioses, mitreißendes Live-Erlebnis, das ein überglückliches Publikum in die Sommernacht entließ und noch sehr lange nachklingen wird.
Fotocredit: Jakob Marwein
